El critiKrator

Leer algo válido sobre Hitler es difícil pues la carga de publicidad negativa que ha recibido es tan grande que empaña casi cualquier esfuerzo de escribir sobre él desde la neutralidad. Por ello este manga me parece muy atractivo. Al estar escrito por un japonés  que vivió a principios del siglo XX  no paga un alto peaje social por escribir una biografía de aquel dictador alemán y es un testigo presencial que comprende bien la mentalidad y los sentimientos de la época en que la Historia del mundo giraba en torno al 3º  reich . La biografía de Mizuki, a pesar de ir de más a menos, es notable porque es un relato bastante neutral, quizás algo benigno pero decididamente incompleto pues apenas toca el racismo y la homofobia de Hitler, preocupado por contextualizar al dictador alemán de origen austríaco y de comprenderle. Seguramente por esta razón este manga es desequilibrado, trata con más detalle la vida de Hitler antes de ser dictador. Un tiempo donde es más fáci...

Watchmen es, entre otras muchas cosas, un cuestionamiento de los superhéroes clásicos o, más bien, una crítica al idealismo que los inspiró. Es muy probable que Moore ya los mirase con suspicacia mucho antes de escribir esa gran obra pues desde muy pronto conoció el lado malo de la tostada, ese lugar donde los superhéroes jamás operan. Te salvan el culo mil veces sin preguntarte si te interesa pero jamás harán algo para mejorar tu situación social, que puede hacer deseable un gobierno extraterrestre por ejemplo. Pero no era el único, era algo que estaba flotando en el aire que llevó a  Crisis en Tierras infinitas  (abril de 1985). El primer megaevento del mainstream fue tan demoledor para todos aquellos adultos que seguían a esos personajes que abrió una grieta en el género superheroico. Por qué no valían los superhéroes ahora? Por qué ha dejado de funcionar lo de siempre, con lo que me crié? Por ello la primera fase del cuestionamiento del superhéroe fue una cosa casi...

La introducción de la edición de Legends de Norma (2005), el 1º evento de DC tras Crisis en Tierras infinitas , me parece muy interesante y por eso os lo pongo aquí. Es una forma de intentar que no se pierda como lágrimas en la lluvia . Su autor es M. Gold, el editor de aquel evento, y lo destaco porque explica con cierto detalle los entresijos editoriales que hay tras un cómic. Algo que apenas podemos suponer ya que es la cara oscura del negocio editorial. Esta introducción nos permite vislumbrar como se convierte un designio editorial en una historia y saber que es el amor de ciertas personas a los superhéroes lo que da calor humano a calculadas decisiones empresariales. Eso es lo único que aún hace que el mainstream no sea un asqueroso negocio . El día que los superhéroes los guionicen "funcionarios" será el auténtico fin de estos. 

Esta es la mejor comedia que he visto yo en un cine desde Resacón en las Vegas (la 1º y única parte). La estadounidense es más explosiva porque busca lo aberrante pero esta es más sorprendente y, a la postre, menos conservadora. Ni un hombre más es una película más cerca de lo clásico que de lo posmoderno. La opción por lo clásico en el guión se debe, presumo, a que M. Salinas peina canas, también es cierto que no hay mejores comedias cinematográficas que las clásicas, y en la dirección, a que es un debutante. Mejor optar por algo sencillo y claro, entre otras cosas, porque tampoco hay mucho presupuesto, no obstante no renuncia a lo autoral. Hay planos muy personales. Así pues, es una comedia de enredo clásica dirigida dando prioridad a la eficacia. Lo que tiene de posmoderna es que su humor va mucho más lejos que el clásico porque la posmodernidad es una época más libre y menos segura de sí misma. Por tanto, aunque el principal objetivo de M. Salinas es divertir hay, como...

Pues al final no es tan mala como se decía. Es normal, o sea, mediocre. Creo que todas las críticas recibidas, ni siquiera los habituales y desnortados palmeros de Bendis han salido a revindicarla, se deben más al cansancio y a la percepción de que esta historia es irrelevante que a su ausencia de calidad. Críticas como que no mola porque Ultrón apenas sale son un ejemplo de la estupidez de las mismas. Tras leer la historia me viene a la cabeza lo siguiente: alguien en el sitio donde se deciden las películas Marvel decidió hacer una peli sobre Pym. Por qué? Porque Iron Man funciona y como la compañía no puede recurrir a Reed Richards porque no tiene sus derechos cinematográficos, el turno le ha llegado al 3º supercientífico de Marvel a pesar de que en los cómics es un personaje en decadencia y nadie de fuera del gueto lo conoce. Tomada esta decisión había que hacer algo con él en los comics para devolverle la grandeza ya que su nombre empezaría sonar. Con esta idea fueron...

Hace tiempo que quería esta maxiserie. En su momento, cuando salió en grapa, no la pillé porque Panini llenó la mitad de la última grapa (por el empeño absurdo de hacer una maxiserie impar una maxiserie par) con autopublicidad. No iba a pagar por eso. La publicidad siempre debe ser gratuita para el cliente final. Preferí esperar a ver la maxiserie más barata en las tiendas de viejo seguro de que iba a encontrarla pues exhibe sin vergüenzas que es mala. Me equivoqué. En las tiendas de viejo está pero no barata, ni siquiera cuando la salida de este tomito era inminente. Así, al final he pillado este tomo, el primero que pillo de un coleccionable Panini, por lo barato que es y porque en el fondo el resto del material del Escuadrón Supremo alternativo lo tengo en tomo porque así salió. Ya sabéis, así o nada. Me arrepiento, nunca un plan que parece perfecto lo es, porque la maxiserie está trufada de splash pages y eso no luce en un tomo, aunque es cierto que estas son del inefable G. Lan...

Este tomo es el final de la importante etapa de Lee&Kirby en los Cuatro Fantásticos . Si en el anterior la decadencia por el cansancio de los autores así como por la cada vez menor dedicación de Lee a los guiones era clara, en este aún es más patente pues hay que añadir el mal momento económico de Marvel al final de los 60 y la crisis de la pareja autoral. Así, no extraña que todo el gordo tomo sea reciclaje. Ninguna nueva idea salvo Agatha Harkness, o al menos que diese juego en el futuro como las presentadas en los tomos anteriores, hace su aparición. Incluso la incorporación de Crystal al grupo es meramente anecdótica ya que ni aporta ni cambia. También la calidad de las historias se resiente. La mediocridad es un espectro que recorre todo el tomo. Tan solo se salva alguna historia. Así pues este tomo es el peor de los que llevamos aunque, no obstante, es el mejor dibujado por Kirby . Hay que reconocer que Lee&Kirby como creadores de historias son mediocres. Lo q...