13.9.07

El precio del poder y Queimada (videados 35)

Como últimamente no leo ningún cómic que me inspire un post, continua esta "semana" audiovisual.
El precio del poder, B. de Palma, 1983. Esta peli es una de mis favoritas. Cuando la vi por primera vez me pareció tremenda, ahora no tanto, pero sigue siendo una gran peli. Parte de un estupendo guión de Stone que moderniza "Scarface" (H. Hawks, 1932). Este relata la subida y bajada en el tráfico de drogas de un delincuente cubano e inmigrante forzoso en EE.UU. Es un guión muy bueno, con frases para el recuerdo ("nunca subestimes la avaricia del otro" por ejemplo), con pjs muy bien definidos, con escenas impactantes, con un devenir narrativo magnífico, siempre in crescendo, y un final de órdago, con uno de los mejores tiroteos de todos los tiempos. Así que facilita mucho las cosas a los actores y al director. Todos los actores estan muy bien. Sobre todo Bauer y Loggia. Es una peli que hay que ver en v.o.(s.), ya que los actores protagonistas se esfuerzan en parecer cubanos y el doblaje se pasa eso por el forro de los cojones. Todos hablan en perfecto castellano, lo que quita credibilidad y ambiente a la peli. Así que en este caso hay que verla en v.o.(s.) si o si, aparte de que para mí, las voces no pegan con los actores. Finalmente, de Palma supo capturar perfectamente la calidad del guión y del trabajo de los actores, con una dirección menos efectista de lo que es habitual en él, muy bien de ritmo, desarrollando bien las escenas, espectacular, intenso cuando toca y sacando mucho partido a escenarios y localizaciones. Así pues, no es de estrañar que esta peli fuese un pelotazo y sea una de las pelis más influyentes de las últimas décadas porque, aunque la historia de gánsteres es convencional, la visceralidad salvaje de Tony Montana y su auge y caída sigue siendo impresionante y excesiva. Por cierto, los extras del dvd no me han parecido gran cosa. Ay! Se me olvidaba, también tiene una gran b.s.





Queimada, G. Pontercorvo, 1969. Esta es la típica peli mediocre, pero que conecta con uno sin saber muy bien porque, así que es otra de mis favoritas. Es una peli un poco rara. Para empezar sale Marlon Brando rodeado de actores desconocidos o amateurs y para terminar, toca un tema poco hollado por el Cine, que es el de la independencia de América Latina. La peli cuenta como a principios del XIX los ingleses, para controlar el mercado del azúcar, deciden patrocinar las ansias de independencia de una pequeña isla caribeña. La historia es ficticia, pero pretende ser un una metáfora sobre un tema candente en el momento de hacerse la peli, que no es otro que el de la Descolonización de África. Por eso, no es fortuito que la mayor parte de la población de la isla sean negros que trabajan explotados en las plantaciones. Esto es realmente lo interesante de la peli, aunque sea un retrato simple y con un punto panfletario. "Queimada" muestra descarnadamente como los negros son marionetas en manos de los europeos/blancos. Son ellos los que tienen la sartén por el mango y por mucho que te independices has de seguir sus reglas, es decir, seguir en la sartén, porque la otra opción es saltar al fuego. Así la peli, muestra como los intereses de los poderosos siguen atrapando a todos, principalmente a los pobres, por muchos cambios políticos que haya, pues estos siempre son cosméticos. Así que, aunque sencilla casi hasta la simplicidad y mediocre, creo que retrata muy bien la Revolución y el problema de que hacer con la libertad cuando nunca se ha disfrutado de ella. Es pues una peli política. Los actores estan bien, sus papeles no les exigen mucho, destaca entre todos Brando, que no esta tan excesivo como dice la leyenda, al que se le nota complacido en su papel de outsider de Hollywood y no le pesa nada el que la peli se sotenga en él. Compone un pj (el único, ya que los otros representan funciones o conceptos) interesante, amo de las marionetas a la par que marioneta, con la diferencia respecto a su antagonista de que es consciente de ello, lo asume y lo aprueba. Es el típico aventurero a vueltas de todo, que se escuda en el patriotismo y en el dinero para justificar lo que hace y vivir al límite. El guión como he dicho no es muy allá, parece casi un cuento, pero lo interesante que tiene es la relación dialéctica que tienen los 2 protas de la peli, Brando y el jefe de los negros, de modo que uno, al final, no esta seguro de quien es realmente el protagonista. Representan el choque de mundos muy distintos y lo curioso de su relación, es que Brando es el Pigmalión del negro, pero este último, a diferencia de su maestro, intenta dejar de ser un títere. Una peli trágica dirigida modestamente por Pontecorvo quien, no obstante, saca el máximo provecho a la limitación de medios y la que impone el cine de principios marxistas. En conclusión, es una peli modesta pero redonda, con un buen tercio final y con una magnífica y breve b.s. de Morricone, que como de costumbre, se las arregla para componer un tema inolvidable. No diría que es una peli que hay que ver, pero desde luego si antes que los truños o la serie Z. No siempre la motivación para ver una peli ha de ser que es mala o idiota.



1 comentario:

fer1980 dijo...

No he visto la de Brando pero Scarface...a ver me parece muy buena peli con muy buenos actores y un solido guión, pero no me ofrece nada que no me haya dado Scorcese y mil veces mejor en muchas ocasiones (si en la mayoria de las ocasiones despues de esta pero mucho mejor), así que bueno sin estar mal no es una de mis peliculas de cabecera.

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